23.群戏难,难于上青天
推荐阅读：神印王座II皓月当空、深空彼岸、明克街13号、弃宇宙、夜的命名术、最强战神、全职艺术家、重生之都市仙尊、花娇、特种奶爸俏老婆
一秒记住【天翼小说网 www.tyxsw.net】，精彩小说无弹窗免费阅读！
说群戏，从编剧角度有两个层面。其一，指剧本中的某一场戏，人物多，关系复杂，人多嘴杂，各怀目的……话头怎么起，怎么转，各个人物如何你来我往，看似一锅粥，其实每个人物每条线索都清晰可见；最后抖个什么样的包袱，收个干崩利落脆……太难了！
其二，是指一部戏本身。角色众多，戏份相对平均。写一场群戏况且如此艰难，写一整部群戏，当然难上加难。
下面说的群戏，指后者。
对投资方来说，群戏天生吃亏，因为明星大腕是论集拿钱的。一集三四十场戏那么多钱，三四场戏也那么多钱。如果好几个角色分量差不多，同时出现在每一集，那几乎能要了制片人的亲命。举个例子，一部王晶监制的《八大豪侠》，那里面腕儿可不少。范李二冰冰，陆毅、陈冠希，黄秋生刘松仁，这些人的片酬加起来，基本就够每集的制作费了。可是这戏最终拍成了，也没听说制片方赔钱。怎么做到的？相应的对策是轮流上台，各领风骚。比方一共40集，甲大腕1－10，乙大腕8－18，丙大腕16－26……依此类推，虽也有重叠，但基本岔开了，分别耍。这样算下来，虽然也比单耍一两个大腕要多不少，但总的成本下来了，发行卖片的时候又很唬人(海报上那一堆大腕脑袋)，能卖个好价钱。很多港台班子搞的剧很擅长这一套，大家还能举出更多的例子。
严格意义上说，《八大豪侠》之类也不能算真正的群戏。不妨回想一下电视上看到的成功电视剧，群戏有多少？排除有基础的《水浒》之类，还真凤毛麟角。可能有人会举情景喜剧的例子，比方《武林外传》，仔细想过，觉得由于形式特殊，不能按照常规连续剧考虑。
不考虑制作，仅从编剧上来说，由于戏份平均分配，留给每个人物的塑造空间就更有限。而电视剧很大程度上看的是人――两低一高的主流观众群，对复杂故事的理解力相当有限――鲜明有力的主角往往更加讨巧。石光荣，姜大牙，白景琦，李云龙，刘惠芳……
说群戏不好写，并不是群戏真的碰不得。想到说群戏，恰恰是因为看到了一部很牛逼的群戏剧本。只是想提醒那些缺乏经验的新人，就算您高数考了满分，也别想着马上就能解哥德巴赫猜想。
崩溃了。前天下午，去影视公司讨论剧本分集，回来后，直到现在，几乎没合眼。睡不着的原因，在于修改意见上。我想不通。请大家踊跃发发言，谈谈看法。
这部电视剧，故事并不复杂：1982年，一个卧底把一个毒窝端了。毒枭逃跑时，把卧底的3岁儿子挟持走了。毒枭跑得急，自己3岁的儿子没带走，被卧底收养了。25年后，卧底的儿子被毒枭培养成新一代的毒枭，而毒枭的儿子被警察培养成新一代的卧底。这是前史。看点在于，25年后，两对父子又狭路相逢了，发生很多很多的故事。
我上一稿的剧本分集，把前史捂了一半写，制造悬念。换句话，只写到毒枭挟持小孩跑了，捂住两个小孩后来的去向，然后直接过度到2007年。其中的人物关系，我是每写一集，就抖出一点。制片方本来很赞同我这做法，后来，电视台的购片方说，这么写，观众一开始会看不懂，会换台。所以，要求我在第一集的开始，就明明白白的把人物关系的底子揭开。
这里的分歧就非常的大了。我争辩说，这就好比跳脱衣舞，要一点点的脱才好，假如一秒钟就脱光了，观众看的是清楚，但是，没味道了。
制片方说，现在观众不一样了，他们想看的，就是裸女，就是光着身子出来。
我争辩说，一件件的脱衣服，脱半小时，观众被钓着胃口，就会看半小时；光着身子出来，观众一下子高潮了，顶多看5分钟。
最后，我胳膊拧不过大腿，答应一下子脱光。但是，因为没彻底想通，所以，很痛苦，很煎熬。想问问同学们，脱光好，还是慢慢脱好？
编剧缺什么？缺专业化水平！
一是缺乏对本行业情况的熟悉。比如，谁能知道05、06年“电视剧风云榜”的获奖剧目？
有谁知道06年收视率排前10名的剧目？又比如，谁能说出近年来电视剧热点题材上的演变？(涉案剧的泛滥与萧条、古装剧的鼎盛与衰落、婚姻题材的兴起与追风、苦情、亲情、平民、怀旧题材的崛起等)或者，再简单些，我们编剧看过几部国产电视剧，做过从片子还原本子的功夫？
俺有幸接触到一些编剧、导演，发现他们很少看国产剧。你不看剧，不了解市场需求及变化，如何拿出适销对路的活儿？遗憾的是，俺在坛子里逛了两天，光看题材，就没遇到能让人感兴趣的、引起市场兴奋点的作品。影视公司要掏钱的，可比俺挑剔多了！
二是不重视观众。受众需求什么剧？你想过吗？你了解吗？你的创意观众感兴趣吗？是大众化，还是小众化？俺可以肯定地说，大众欢迎的东西，你一定卖得掉，甚至公司会抢夺。问题在于，受众需要什么？这个问题很大，俺说不清，索福瑞公司也未必说得准。但你不能不关注、不研究，不做一个前瞻性的预测。因为，这才是你的饭碗所系。当然，你可以和俺叫板，受众欢迎的政策未必准许。但俺要说，难道就没有中间道路？非得碰政策红线？举个例子，05年获奖的《军人机密》、《中国式离婚》、《五月槐花香》、《马大帅》，06年的《亮剑》、《家有九凤》、《半路夫妻》、《京华烟云》，以及06年以来在电视台获高收视的《婆家娘家》、《媳妇》、《孝子》、《继父》、《百万新娘》、《城里城外》、《亲兄热敌》等，哪个不是上下皆大欢喜？电视行业有句老话，叫“二老满意”，即领导满意，百姓满意。这是考功力的要求.
所以，你一不能碰红线，二不能脱离老百姓的爱好去闭门造车，“贴近百姓、贴近生活、贴近时代”，你不要把它当政治口号，而要当成叩开市场的敲门砖。
当然，专业化水平不止以上两点，上述谈的只是外围。从内部创作来说，主题、人物、故事、细节、对白，你都得精通。例如，人物塑造上，你可以探讨《亮剑》、《继父》为甚么受欢迎。俺想说的是，现如今不做精、做专业，哪个行当都不好混。要想做得好，你首先得熟悉、练好这行的“站桩功”。
再说一下，俺只是个菜鸟，也不算圈里人。看各位老大的帖子，受益非浅。故说上几句，以对得起诸老大。欢迎各位拍砖。但俺非专业人士，逛以圈坛子，也许未必再转回来逛。
最新全本：、、、、、、、、、、
说群戏，从编剧角度有两个层面。其一，指剧本中的某一场戏，人物多，关系复杂，人多嘴杂，各怀目的……话头怎么起，怎么转，各个人物如何你来我往，看似一锅粥，其实每个人物每条线索都清晰可见；最后抖个什么样的包袱，收个干崩利落脆……太难了！
其二，是指一部戏本身。角色众多，戏份相对平均。写一场群戏况且如此艰难，写一整部群戏，当然难上加难。
下面说的群戏，指后者。
对投资方来说，群戏天生吃亏，因为明星大腕是论集拿钱的。一集三四十场戏那么多钱，三四场戏也那么多钱。如果好几个角色分量差不多，同时出现在每一集，那几乎能要了制片人的亲命。举个例子，一部王晶监制的《八大豪侠》，那里面腕儿可不少。范李二冰冰，陆毅、陈冠希，黄秋生刘松仁，这些人的片酬加起来，基本就够每集的制作费了。可是这戏最终拍成了，也没听说制片方赔钱。怎么做到的？相应的对策是轮流上台，各领风骚。比方一共40集，甲大腕1－10，乙大腕8－18，丙大腕16－26……依此类推，虽也有重叠，但基本岔开了，分别耍。这样算下来，虽然也比单耍一两个大腕要多不少，但总的成本下来了，发行卖片的时候又很唬人(海报上那一堆大腕脑袋)，能卖个好价钱。很多港台班子搞的剧很擅长这一套，大家还能举出更多的例子。
严格意义上说，《八大豪侠》之类也不能算真正的群戏。不妨回想一下电视上看到的成功电视剧，群戏有多少？排除有基础的《水浒》之类，还真凤毛麟角。可能有人会举情景喜剧的例子，比方《武林外传》，仔细想过，觉得由于形式特殊，不能按照常规连续剧考虑。
不考虑制作，仅从编剧上来说，由于戏份平均分配，留给每个人物的塑造空间就更有限。而电视剧很大程度上看的是人――两低一高的主流观众群，对复杂故事的理解力相当有限――鲜明有力的主角往往更加讨巧。石光荣，姜大牙，白景琦，李云龙，刘惠芳……
说群戏不好写，并不是群戏真的碰不得。想到说群戏，恰恰是因为看到了一部很牛逼的群戏剧本。只是想提醒那些缺乏经验的新人，就算您高数考了满分，也别想着马上就能解哥德巴赫猜想。
崩溃了。前天下午，去影视公司讨论剧本分集，回来后，直到现在，几乎没合眼。睡不着的原因，在于修改意见上。我想不通。请大家踊跃发发言，谈谈看法。
这部电视剧，故事并不复杂：1982年，一个卧底把一个毒窝端了。毒枭逃跑时，把卧底的3岁儿子挟持走了。毒枭跑得急，自己3岁的儿子没带走，被卧底收养了。25年后，卧底的儿子被毒枭培养成新一代的毒枭，而毒枭的儿子被警察培养成新一代的卧底。这是前史。看点在于，25年后，两对父子又狭路相逢了，发生很多很多的故事。
我上一稿的剧本分集，把前史捂了一半写，制造悬念。换句话，只写到毒枭挟持小孩跑了，捂住两个小孩后来的去向，然后直接过度到2007年。其中的人物关系，我是每写一集，就抖出一点。制片方本来很赞同我这做法，后来，电视台的购片方说，这么写，观众一开始会看不懂，会换台。所以，要求我在第一集的开始，就明明白白的把人物关系的底子揭开。
这里的分歧就非常的大了。我争辩说，这就好比跳脱衣舞，要一点点的脱才好，假如一秒钟就脱光了，观众看的是清楚，但是，没味道了。
制片方说，现在观众不一样了，他们想看的，就是裸女，就是光着身子出来。
我争辩说，一件件的脱衣服，脱半小时，观众被钓着胃口，就会看半小时；光着身子出来，观众一下子高潮了，顶多看5分钟。
最后，我胳膊拧不过大腿，答应一下子脱光。但是，因为没彻底想通，所以，很痛苦，很煎熬。想问问同学们，脱光好，还是慢慢脱好？
编剧缺什么？缺专业化水平！
一是缺乏对本行业情况的熟悉。比如，谁能知道05、06年“电视剧风云榜”的获奖剧目？
有谁知道06年收视率排前10名的剧目？又比如，谁能说出近年来电视剧热点题材上的演变？(涉案剧的泛滥与萧条、古装剧的鼎盛与衰落、婚姻题材的兴起与追风、苦情、亲情、平民、怀旧题材的崛起等)或者，再简单些，我们编剧看过几部国产电视剧，做过从片子还原本子的功夫？
俺有幸接触到一些编剧、导演，发现他们很少看国产剧。你不看剧，不了解市场需求及变化，如何拿出适销对路的活儿？遗憾的是，俺在坛子里逛了两天，光看题材，就没遇到能让人感兴趣的、引起市场兴奋点的作品。影视公司要掏钱的，可比俺挑剔多了！
二是不重视观众。受众需求什么剧？你想过吗？你了解吗？你的创意观众感兴趣吗？是大众化，还是小众化？俺可以肯定地说，大众欢迎的东西，你一定卖得掉，甚至公司会抢夺。问题在于，受众需要什么？这个问题很大，俺说不清，索福瑞公司也未必说得准。但你不能不关注、不研究，不做一个前瞻性的预测。因为，这才是你的饭碗所系。当然，你可以和俺叫板，受众欢迎的政策未必准许。但俺要说，难道就没有中间道路？非得碰政策红线？举个例子，05年获奖的《军人机密》、《中国式离婚》、《五月槐花香》、《马大帅》，06年的《亮剑》、《家有九凤》、《半路夫妻》、《京华烟云》，以及06年以来在电视台获高收视的《婆家娘家》、《媳妇》、《孝子》、《继父》、《百万新娘》、《城里城外》、《亲兄热敌》等，哪个不是上下皆大欢喜？电视行业有句老话，叫“二老满意”，即领导满意，百姓满意。这是考功力的要求.
所以，你一不能碰红线，二不能脱离老百姓的爱好去闭门造车，“贴近百姓、贴近生活、贴近时代”，你不要把它当政治口号，而要当成叩开市场的敲门砖。
当然，专业化水平不止以上两点，上述谈的只是外围。从内部创作来说，主题、人物、故事、细节、对白，你都得精通。例如，人物塑造上，你可以探讨《亮剑》、《继父》为甚么受欢迎。俺想说的是，现如今不做精、做专业，哪个行当都不好混。要想做得好，你首先得熟悉、练好这行的“站桩功”。
再说一下，俺只是个菜鸟，也不算圈里人。看各位老大的帖子，受益非浅。故说上几句，以对得起诸老大。欢迎各位拍砖。但俺非专业人士，逛以圈坛子，也许未必再转回来逛。
最新全本：、、、、、、、、、、